【特派記者陳世宗／台中報導】臺灣美術新貌獎從2000年一路走來，不斷扶持獎掖藝術的原創精神，更自2016起做出重大變革，取消創作媒材與尺幅的規範，並打破年齡的限制，造就近年來新貌獎的作品樣貌更加百花齊放！
林威丞的作品《百靈卷》取材自山海經及民間神話來呈現人們對怪獸與自身的想像。(台中港區藝術中心提供)
文化局長陳佳君說，今年度從143件徵件中精選出了43件作品，讓我們見證了臺灣藝術家在媒材選擇和關注議題上的演變。藝術家不僅展現了豐富細膩的辯證思考，更打破單一媒材的界線，以跨域的思維，融合複合媒材與新媒體工具，更用AI人工智慧來探討人類情感、意識和心靈深處的連結，將科技與藝術做完美的結合，為觀眾帶來全新的視覺和感官體驗。
蔡慧盈的《雙鯉魚》源於童年時外婆填充的茶葉枕，並以紅繩相連串起如臍帶血脈，喚起親切溫情。(台中港區藝術中心提供)
評審團之一的東海大學專任副教授張惠蘭表示，榮獲今年度新貌獎的藝術家李燕華作品《書+家計畫：我們的日記》，紀錄創作者在橋仔頭糖廠藝術村進駐時期所進行視覺性的土地測量與日常創作，她將私人語彙以文件形式與胡適的《我的日記》對話，以其進駐經驗化為視覺符號的圖案再與書的文字相融，描述一種翻閱性質的時間與空間記憶。
榮獲評審團獎的楊雅晴作品《流》以陶瓷結合纖維填充物表達童年記憶中的害怕情緒。(台中港區藝術中心提供)
另外選出的3位「評審團獎」作品，分別是楊雅晴《流》、廖昭豪《後石頭》以及廖乾杉《給我一片土地》。《流》以陶瓷結合纖維填充物表達關於創作者童年記憶中害怕、畏縮的情緒，並以材料的視覺與觸感凸顯出作者趣味的突破觀點。《後石頭》則以紙漿擬仿水泥物，量體上承接混凝土的扎實感，同時彰顯紙張的脆弱輕盈，放大人造設施抵禦自然力的無力感。此外，廖乾杉作品《給我一片土地》，對於土地的變遷透過複合媒材的運用，同時試圖藉由鏡面反射邀請觀者參與其中，與自然在時間堆疊中相互對話。
榮獲評審團獎的廖乾杉作品《給我一片土地》透過複合媒材的運用並藉由鏡面反射邀請觀者參與其中相互對話。(台中港區藝術中心提供)
台中市港區藝術中心指出，2024臺灣美術新貌獎自7月13日起至9月8日在臺中市港區藝術中心展覽室A盛大展出，作為全國最大的單一展場，誠摯地歡迎大眾親臨觀展，欣賞藝術百變風貌。讓我們今夏透過藝術家的視角，親身感受他們如何以獨特的語彙，持續為臺灣這個島嶼畫下深刻的生命故事。更多展覽資訊可至港區藝術中心官網https://tcsac.taichung.gov.tw/查詢。